Pourquoi l’animation whiteboard aide à apprendre

Pourquoi l’animation whiteboard fonctionne-t-elle ?

Pensez à un professeur qui savait vraiment expliquer. Il y avait sans doute un tableau, un feutre et une habitude : il dessinait en parlant. Une case, une flèche, un mot, une autre case. À la fin du cours, le tableau contenait toute l’idée, et vous l’aviez vue se construire.

Une animation whiteboard, c’est cette habitude en vidéo, et trois choses la font marcher. Le dessin apparaît au moment où le mot est dit : vos yeux et vos oreilles reçoivent la même idée au même instant. Un dessin inachevé est une petite question : vous voulez voir ce qu’il va devenir, alors vous continuez à regarder. Et le tableau garde ce qui précède : chaque nouvelle idée arrive à côté de celle dont elle découle.

Rien de tout cela ne tient au côté mignon des doodles. Tout tient au rythme et à la retenue. Ratez-les, et une vidéo whiteboard devient aussi ennuyeuse qu’un diaporama lu à voix haute.

Ce que dit la recherche sur l’apprentissage multimédia

La carte la plus claire vient de Richard E. Mayer, psychologue de l’éducation à l’université de Californie à Santa Barbara. Avec ses collègues, il a testé de courtes leçons narrées, sur la formation des éclairs ou le fonctionnement d’une pompe à vélo, en plusieurs versions, pour voir avec lesquelles on apprenait vraiment. Son livre Multimedia Learning, paru pour la première fois en 2001, en résume les résultats sous forme de principes.

L’idée de fond est simple. Nous recevons les mots parlés par les oreilles et les images par les yeux, chaque canal ne retient que peu de chose à la fois, et l’on apprend quand on relie les deux. Voici les principes sur lesquels s’appuie une vidéo whiteboard :

• Multimédia : on apprend mieux avec des mots et des images ensemble qu’avec des mots seuls. Un dessin donne aux mots quelque chose à quoi s’accrocher.
• Signalement : on apprend mieux quand des repères désignent l’essentiel. Sur un tableau blanc, c’est une flèche, un cercle, un soulignement, un chiffre en rouge.
• Contiguïté temporelle : un mot et l’image qui lui correspond fonctionnent mieux au même moment que l’un après l’autre. Le dessin apparaît quand le mot est dit, pas une phrase plus tard.
• Cohérence : on apprend mieux quand le superflu est retiré. Dessins décoratifs, musique de fond et anecdotes qui ne servent pas le propos coûtent tous de l’attention.
• Segmentation : une leçon découpée en petites parties s’apprend plus facilement qu’un flux continu. Mayer a testé des parties que l’apprenant parcourt à son rythme ; en vidéo, ce qui s’en rapproche le plus, ce sont des étapes courtes et distinctes, avec une respiration entre elles.
• Redondance : on apprend mieux avec des images et une narration qu’avec des images, une narration et les mêmes mots écrits à l’écran. Lire et écouter la même phrase se font concurrence.

Une bonne vidéo whiteboard suit la plupart de ces principes par sa forme même. Une mauvaise les enfreint, en général en dessinant trop lentement, en dessinant trop, ou en écrivant la narration au tableau.

Voyez-le à l’œuvre : un arbre construit avec de l’air

Voici une vraie vidéo Doodle, en anglais, que Clipteach a réalisée à partir d’un script de six lignes courtes, collé tel quel. Repérez les principes.

Elle s’ouvre sur une question, pendant qu’un grand arbre se dessine trait par trait : « Un arbre peut peser des tonnes, alors d’où vient tout ce bois ? » Puis un petit pot de terre avec un point d’interrogation rouge : « La plupart des gens diraient : de la terre. » Vous avez fait votre pari, et maintenant vous voulez savoir si vous avez raison.

La preuve se dessine pendant qu’on la raconte : un saule qui pousse dans un pot, « 5 years » (cinq ans) écrit en bleu, puis deux côtés séparés par un trait, « tree » (l’arbre) avec « +74 kg » en bleu et « soil » (la terre) avec « -60 g » en rouge. Deux chiffres, deux couleurs : c’est le signalement.

La réponse a son propre dessin : une feuille, les rayons du soleil dessus, des bulles de « CO2 » qui y entrent depuis l’air, le mot « sugar » (sucre) écrit à l’intérieur. Enfin, « made of air » (fait d’air) s’écrit en grand, souligné en rouge, et la caméra recule pour montrer tout le tableau : le raisonnement entier, de la question à la réponse, d’un seul regard.

Rien sur ce tableau n’est décoratif. Chaque dessin est la phrase en train d’être dite, et chaque phrase est assez courte pour laisser de la place à l’image.

Comment faire une animation whiteboard qui enseigne

Le métier se résume à six habitudes.

1. Partez de la narration. Écrivez d’abord ce que vous allez dire, une idée par ligne, puis décidez ce que chaque ligne dessine. Écrire une narration qui enseigne, c’est la moitié du travail.
2. Un dessin par idée. Si une ligne demande deux dessins, coupez la ligne.
3. Gardez un seul tableau. Disposez les idées sur un grand tableau blanc et laissez la caméra voyager de l’une à l’autre, au lieu de couper vers un écran vide à chaque fois.
4. Reliez les idées par des flèches. Une flèche, c’est le « donc » ou le « parce que » de votre explication, dessiné.
5. Dessinez à la vitesse de la voix. Un dessin doit être terminé pendant que sa phrase est encore dite, pas longtemps après.
6. Reculez à la fin. Montrez tout le tableau, pour que le spectateur voie la carte de ce qu’il vient d’apprendre.

Ce qui tue une vidéo doodle

• Une main qui dessine tout, lentement. La main qui croque chaque détail est le cliché du genre, et elle mange du temps : le spectateur attend que l’image rattrape la voix, ou la voix passe à la suite et laisse l’image derrière elle.
• Le fouillis. Un tableau encombré de petits personnages, d’accessoires et d’icônes a l’air chargé et enseigne moins. Chaque élément devrait être quelque chose que la voix explique.
• Les murs de texte. Écrire les phrases que dit la voix oblige le spectateur à lire et à écouter en même temps. Écrivez plutôt des étiquettes : un mot, un chiffre, une courte formule.
• Des dessins sans voix, ou une voix sans dessin. De longs moments de dessin silencieux, ou un long discours sur un tableau déjà fini, cassent le lien entre le mot et l’image.
• Un seul tableau pour tout. Une fois le tableau plein, le spectateur ne trouve plus la nouvelle idée. Passez à un tableau neuf.

Comment le style Doodle de Clipteach s’y prend

Le style Doodle de Clipteach est construit autour de ces habitudes. La voix vient d’abord : une voix professionnelle lit votre script, ou vous importez votre propre enregistrement. Ensuite, le réalisateur IA planifie chaque scène sur le minutage de la voix : ce que devient chaque idée en dessin, ce qui s’écrit à côté et quand elle apparaît.

Chaque dessin se trace trait par trait pendant que ses mots sont dits, sa plus grande partie d’abord, sans main à l’écran. Les étiquettes s’écrivent sous vos yeux. Une flèche se dessine d’une idée à la suivante pendant que la caméra voyage. Quand un tableau est plein, la caméra recule pour le montrer en entier, un effaceur passe, et le tableau suivant commence.

Vous le guidez avec des [notes] dans votre script, comme dans la vidéo de l’arbre, ou vous laissez le réalisateur choisir. Ensuite, vous pouvez cliquer sur n’importe quelle scène pour changer son texte ou les couleurs d’un dessin, ou demander des changements à l’assistant vidéo, avec vos mots.

Vidéos doodle pour l’enseignement ou outils doodle en glisser-déposer

Les outils doodle en glisser-déposer vous donnent un tableau vide et une bibliothèque. Vous placez vous-même chaque personnage, chaque accessoire et chaque ligne de texte, et vous choisissez la main qui les dessine. Pour une vidéo promo ponctuelle, ce contrôle est tout l’intérêt. Pour une formation, ou un trimestre de cours, cela veut dire construire chaque scène à la main, et recommencer chaque fois qu’une leçon change.

Clipteach part de ce que vous avez déjà : les mots de la leçon. Écrivez-les ou collez-les, ou importez le PDF, et les dessins suivent la voix. Vous retouchez une vidéo finie au lieu d’en assembler une à partir de rien. Voici ce qui change entre Clipteach et Doodly, point par point.

Pour les enseignants, cela veut dire une vidéo claire pour l’idée sur laquelle repose une leçon, faite à partir de l’explication que vous donnez déjà en classe.